Encuentro Núcleo - 2017 Edition
Quarta Edição Núcleo: Reunião Anual da 3D arte, animação e jogos de vídeo
dias: 3, 4 e 5 2017 novembro
Entrada gratuita.
Com pré-registo, através deste link:
http://www.imagecampus.edu.ar/inscripcion-nucleo
Core é um espaço que cria a ligação entre os alunos, ex-alunos, entusiastas, empresários, profissionais e as referências mais importantes das indústrias locais e internacionais
CALENDÁRIO
Es sua chance para treiná-lo, ligá-lo a trocar os seus projectos e ideias e fazer parte do mundo excitante de arte 3D, a Animação e os Vídeo mão do Campus Imagem, uma instituição pioneira na América Latina na formação de profissionais nestas disciplinas.
Como parte do evento será realizado o Núcleo Concurso 2017 que irá premiar com créditos educacionais o trabalho de estudantes de destaque.
atividades
- competição 2017 núcleo (em créditos de educação).
- conferências
- Workshops
- aulas abertas
- Mesas-redondas sobre o estado atual da indústria com executivos de grandes empresas
- Exposição de arte
- Amostras de trabalhos dos alunos e graduados
- Projeções
- áreas interativas onde você pode experimentar as mais recentes tecnologias (Oculus Rift, Leap Motion, Impressão 3D, Captura de Movimento)
- Jogos de tabuleiro e RPGs
- torneios abertos
- testes Mostrar
- bandas ao vivo
- E muito mais!
Estudantes e graduados
Eles vão apresentar seus trabalhos e projetos.
horário
Depois de obter seu diploma de diretor de cinema na Universidad del Cine, Lucas trabalhou na criação de projetos multiplataforma premiados para transformar sua experiência e criatividade na indústria de videogames como produtor, diretor criativo e designer de jogos, fundando em 2010 OKAM Studio. Desde então, trabalhou em vários títulos como "Metegol: Pura Garra" (baseado no filme animado de Juan José Campanella), "Último Carnaval" (desenvolvimento original do estúdio de coprodução com Square Enix Latam), "Mr Bean Around the World "," The Interactive Adventures of Dog Mendonça e Pizzaboy "," Realms of the Void "," Ovar.io ". Lucas é chefe da cadeira do assunto do roteiro II da carreira de direção de animação e multimídia na Universidad del Cine.
Da 2006 até o presente dia trabalha no mercado audiovisual, quadrinhos e videogames como Diretor de Arte e ilustrador. De 2009 para 2013, ele trabalhou como co-autor na trilogia portuguesa das novelas gráficas "The Adventures of Dog Mendonça e Pizzaboy", publicada localmente pela Tinta da China e internacionalmente pela Dark Horse Comics. Em 2010 começou a trabalhar como diretor de arte na OKAM Estúdio em publicações como "Metegol: Garra Pure", "Last Carnival", "Mr Bean Around the World", "As Aventuras de Dog Mendonça Interactive e Pizzaboy", "Ovar.io "," Sh e como Diretor Criativo em "Realms of the Void".
Grande fã de jogos em geral, seja de cartas, mesa, papel ou videogames. Ele começou a tocar a vida no século passado, testando jogos de vídeo na Apple II + (Ultima IV) e jogos de cartas (Lord of the Rings: Middle Earth) e miniaturas (Warhammer Fantasy Battles) quando ele não estava tocando Runequest ou The Call of Cthulhu. Ele também dedicou muito ao xadrez e é International Master Senior e International Arbitre. No campo profissional, ele se dedica ao Marketing e tem experiência em questões legais e no Planejamento de mídia, tendo trabalhado para a Perez Companc SA e para o Grupo Telecom. Como editor de revistas de videogames, Pedro completa uma visão dos jogos como usuário, como jornalista e, finalmente, como profissional de marketing.
"Estou generalista com mais de 10 anos de experiência no campo. De minhas origens, fazendo apresentações em Flash, para ser supervisor de sombreamento para uma 3D filme de animação completa, a minha viagem tem sido um dos aprendizado constante, sem medo de qualquer desafio ele me colocar na frente. Eu tenho 3 anos trabalhando para Malditomaus unindo vários projetos abrangendo o cinema, publicidade, jogos de vídeo e experiências virtuais. Hoje, com mais incentivo para aprender do que nunca, eu entrar no mundo da VR com o motor de jogo Unreal O motor como base fundamental para explorar mundos que seqüestram nossos sentidos e quebram os paradigmas da nossa imaginação ".
I trabalhou no departamento de coordenação e, em seguida, trabalhou no Departamento de Contabilidade, isso permitiu-me para filmar e trabalhar com os diretores criativos melhor argentinos e fazer campanhas publicitárias excelentes. Depois trabalhei durante dois anos em Del Campo Nazca Saatchi & Saatchi. Eu trabalhei para Disney Channel, coordenando a execução de peças publicitárias e promoções Latam no ar, em seguida, trabalhou na agência de publicidade La Comunidad. 
Sua fascinação com o mundo do design e animação o levou a novos caminhos e co-fundada no ano de 2004 Gizmo com Andrea Bacigalupo. Gizmo é um estúdio de animação, com representação em Buenos Aires, México, Los Angeles e Madrid. Emmanuel tem uma notável capacidade de definir o melhor estilo visual e conceitual para contar uma história ou desenvolver uma marca. Experiência comprovada em uma ampla variedade de estilos que vão de animação 3D, animação tradicional e stop motion 2D, tem sucesso levou mais de projetos de re-branding 50 para nacional e internacional ao longo de seus canais de carreira.
Luciano Fleitas permaneceu ativo no mundo da fantasia, quadrinhos e terror através de publicações em várias revistas européias e muitos jogos móveis indie. Ele se destacou como portador dos Jogos de Justiça Artística e de Justiça Artística. Atualmente, além de atuar como ilustrador freelancer e artista de tatuagem ocasional, ele ensina o curso de Arte Conceitual no Campus da Imagem. Ela tem anos 30, é pai de crianças 2 e é uma puta chamada Ponyo.
No ano 2001, ele fundou sua produtora "Creavision Films" e em 2004 fez seu primeiro filme independente: "1982, Háramos Ahí", que contou com o conselho de pilotos que lutaram na Guerra das Malvinas para desenvolver batalhas aéreas e Recriá-los da maneira mais chocante. No 2009 Creavision Films em coprodução com The History Channel eles realizam "1982 Malvinas La guerra desde o ar". Com registros de público em todo o continente, este documentário é considerado o mais completo em batalhas aéreas na guerra das Malvinas. Nos anos seguintes, ele se fortaleceu como Diretor de Animação de diferentes projetos documentais para o Canal de História pan-regional, entre os quais se destacam "Esquadrões de Honra", "Templários na América", "2012, o fim das profecias" Titanic "e" Extraterrestrial Contact ". No ano, a 2014 estréia Robotech Proyecto Valkiria, uma ação Fan Film Live que tem impacto nas redes sociais.
"Eu fui um artista digital há mais de 14 anos e desde os meus começos nesta profissão, tive a possibilidade de trabalhar em vários setores da indústria, conseguindo tirar de cada um deles muitos conhecimentos e belas experiências. Trabalhei como designer mecânico em engenharia , Fui Diretor Técnico da Archviz em Arquitetura, Líder de Animação em Videogames e Artista CG em Publicidade e Motion Gráfica. Diretor de Arte em Waypoint Studios e hoje desenvolvi como escultor digital trabalhando para várias empresas reconhecidas em números de mercado collectibles ".
Ignacio Carlos Ochoa Ele trabalha profissionalmente em Animação da 1998. Ao longo de sua carreira, ele faz parte dos estúdios mais importantes do país, trabalhando para inúmeras produções de filmes e televisão locais e internacionais. Ele também ensinou e lecionou sobre Animação em escolas, universidades e festivais. Ele foi o supervisor de Animação em "Condorito" do filme.
Artista profissional apaixonado por direção de arte, Ilustração, Animação e Design de personagens para projetos de Cartoons, Motion Graphics, publicidade e Videogames. Graduado das corridas: "Desenhos animados integrais" (2009) e "Motion Graphics" (2011) do Institute Image Campus, Buenos Aires. Produtor, Diretor de Animação e Rigging do curta-metragem Graduation "CAT OUT" que foi selecionado para ser exibido nos mais importantes festivais da indústria animada como: "Annecy - França", "Anima mundi - Brasil", "Pisaf - Korea" e "Eu quero Animarte - Argentina". Participou da Direção e realização geral de curtas-metragens animadas para Mtv, Plaza Sésamo, cantora Cau Bornes, Coca Cola e Comedy Central. Animador para a série: "Doodlebops" Disney Channel "Tincho" e "Return of the Universe" de Pakapaka e intros animado: ficção "graduados" da Telefe eo filme "floco de neve" para Filmax - Espanha . Artista do jogo para os jogos "Mittens - Metrogames Disney", "Doki - Discovery Kids" e "Toys Alive - Tiny Bytes". Diretor de Arte da série animada 3D: "Juan y Yastay" e "Major e Menor" do estúdio Bujos para TDA. Atualmente é coordenador e professor do curso de especialização em "Técnicas de Animação, Design e Ilustração" no Image Campus.
Ele trabalhou com Alex Dantas da 2009 em projetos de cinema e televisão, com nomes como Ivete Sangalo e Ronaldinho Gaúcho, para citar alguns.
Técnico em Áudio de Gravação e Pós-Produção, Som Designer e Bacharel em Áudio Audiovisual. Ele é o Designer e Coordenador do Track "Game Audio and Sound Design" e Coordenador da Área de Som no Image Campus. Ele trabalhou no mundo do Audio para todas as mídias audiovisuais: Cinema, TV, Publicidade, Animação, Projetos Multimídia e Instalações e, por alguns anos, começou a se especializar no tratamento de som específico exigido pelo mundo não-linear de Video Games. Dedicado ao Ensino e Pesquisa Artística e Produção do Som, ele projetou e implementou Planos de Estudos para todas as necessidades no setor de Arte Audiovisual, condensando todos esses aspectos hoje para criar o caminho do "Jogo Áudio e Design de Som".
Sergio Baretto Graduado do quarto desenvolvedor Video Campus do Image Campus, Sergio trabalhou na indústria audiovisual nas áreas de desenvolvimento de videogames e programação de software. Trabalha com várias linguagens e ferramentas de programação, visando o desenvolvimento multiplataforma. No 2011, ele se juntou ao Image Campus como professor e, desde então, se especializou no treinamento de alunos com habilidades de programação, que desejam ser treinados em ferramentas e plataformas específicas, bem como aqueles que, sem conhecimento prévio, querem entrar no mundo de Programação de videogames. Ao mesmo tempo, ele treina grupos de profissionais de importantes produtores locais de videogames, nos conteúdos que estas empresas contratam regularmente no Image Campus. Sergio é um dos primeiros 
Animador profissional de personagens 2D e Cut-Out. Trabalhou para diferentes estúdios de prestígio como: Hook Up, Indiecito SA, Fort Music, Illusion Studios, Bujos, entre outros. Trabalhou como animador de personagens de propaganda, cinema e séries de TV, fazendo parte da área de Animação em filmes como "Martín Fierro, uma aventura animada", "Um Filme de Ovos", "Boogie the Oily"; séries como "La Nave de Omi", "Doodlebops", "Bondiband" para os canais Disney XD e Disney Junior. Ele dirigiu uma série vencedora de um concurso para o INCAA chamado "Martín y Terry". Ele fez Storyboards para a série vencedora de um concurso para o INCAA chamado "Historias Chicas". Atualmente trabalha como Animador Freelance, Professor e coordenador da carreira de "Realizador Integral de Cartoons" e "Técnicas de Animação, Design e Ilustração" no Image Campus.
3D animador profissional e 2D digital e entalhe. Graduada da carreira "integral fazer desenhos animados" do Campus Imagem em 2009. Foi co-escritor e artista fundos graduação curta "CAT OUT" foi selecionado para ser exibido nos festivais mais importantes da indústria de animação como "Annecy - França", "Anima mundi - Brasil", "Pisaf - Coreia" e "Eu quero encorajar - Argentina". Ele já trabalhou em filmes como "Contos da selva", "Anida eo circo flutuante", "omissão", "Hugo, Paco, Luis e três meninas rosa"; TV de animação mostra como "Tincho" e "Ich" e projetos para a MTV, Coca Cola, Le Cube, Comedy Central, série Vila Sésamo. Ele atualmente atua como coordenador da carreira de "Diretor Integral de Cartoons" e professor da mesma raça e "Produção Gráfica 3d e Animation Film".
Argentina, Desenvolvedor, Designer e Game Tester desde 1999. Professor em diferentes Institutos Terciários da 2005. Ludópata Social desde muuuuuucho, Ludotecario, Ludólogo, Expert in Board Games, Empreendedor Ludic. Difusor e facilitador de jogos de mesa. Fundador e atual Diretor de Lúdamente. Seu objetivo atual é incorporar a Argentina no circuito mundial de jogos de mesa (Uso e Design). Para o qual colabora com a difusão e treinamento da história e notícias mundiais sobre o assunto. Facilita a descoberta do mundo lúdico de adolescentes, jovens e adultos. Além dos anos 25 na Indústria do Turismo, Marketing, Gestão, Vendas e blah, blah, blah. Conferencista, conferencista e panelista em Jogos de Jogos de Mesa. Júri do Jovem Zarate em sua versão lúdica do 2012. Referindo-se em notas de rádio, revistas e televisão. Conselho de Administração da Guild TEG por mais de seis anos.
Ele começou sua carreira nas áreas de câmera, fotografia e montagem em filmes como Memoirs of Sacking, Las Palmas-Chaco, Chaco Roads, The Lighthouse, Autumn Sun, Flop, The Dark Side of the Heart e After the Storm. Desde o ano 2004 é o diretor geral de El perro en la Luna, produtor de conteúdo audiovisual especializado em televisão educacional com experiência em documentário e publicidade. Para o Canal Encuentro e a televisão pública realizaram inúmeros ciclos, destacam-se: Artesanato I, Esportes Argentinos, Mini Esportes, Esportes, História de um país Argentina do século XX, Ephemerides, Bio.Ar, dez dos anos de democracia doze 25, Seções Pakapaka, Primeiros Socorros, Amigos da Roda e O Banco. No ano 2009 produziu o documentário de Alejandro Fernandéz Moujan Los Resistentes e em 2011 o curta-metragem El Mar, de Cecilia Atán, participante da competição oficial do Festival de Cinema de Cannes. Durante o 2010, ele criou dois importantes ciclos infantis: a música para jogar (Ronda Pakapaka) e a fantástica excursão de Zamba no Cabildo de Buenos Aires. Ele fez a produção executiva e a direção artística de The Amazing Zamba Excursion Show (musical na Plaza de Mayo), o Parque Temático Zamba em Tecnópolis e o Zamba Kermese. Para a minissérie Vientos de Agua, dirigida por Juan José Campanella, ele fez o design e a composição da abertura. 
