Modalidade
100% online
Ao vivo
Duração
Aulas 20
+ 3 seminários
Cursada
Terça e sexta
19h às 22h
Home
pode 2024
Escola Comandante-em- en
inovação y
excelência acadêmica.
Dos nossos alunos
estão a trabalhar
na indústria.
Dos nossos alunos são recomendados por graduados e profissionais do setor.
Você sabia que somos o Primeiro Centro de Treinamento Autorizado Unreal da América Latina? (Centro de Treinamento Autorizado – ATC)
Somos reconhecidos pela Epic Games por continuar a oferecer conteúdo da mais alta qualidade em relação ao Unreal Engine. Temos acesso a conteúdo exclusivo para parceiros e as atualizações mais recentes de seus planos de estudos, entre outros benefícios.
A experimentação relacionada à criação de conteúdo com áudio imersivo é múltipla e também de abrangência. A cada dia mais produções de diferentes disciplinas incluem em seus trabalhos a possibilidade de criar experiências com som 3D, gerando o efeito de estar imerso em um mundo real ou a possibilidade de viver novas experiências. Realidade virtual, cinema, instalações, shows ao vivo são alguns dos muitos conteúdos que estão produzindo experiências com áudio imersivo e que dia a dia evoluem criando avanços artísticos em suas linguagens e avanços técnicos em suas produções.
Nessa jornada, você entenderá como isso pode ser alcançado e conhecerá as diferentes ferramentas que podem ser utilizadas para trabalhar a cadeia de gravação, produção e reprodução, permitindo desenvolver experiências sob medida para cada conteúdo.
Recomenda-se experiência anterior de trabalho com áudio em um computador.
O que voce aprende?
- Conceitos gerais sobre som, acústica e percepção de áudio
- Áudio e sua aplicação na mídia
- Linguagem audiovisual de ponta
- Ambisonics, sua história e seu presente
- Equipamentos, softwares e plugins específicos.
- Captura de som voltada para áudio envolvente
- Áudio não linear e interativo
- Criação de espaços virtuais e simulações acústicas
- Mecanismos 3D e renderização em tempo real
- Pós-produção e áudio 360 pré-renderizado
- Programação de áudio em ambientes gráficos
- Montagem do controlador de baixo custo
- Relação corpo, som e imagem
- Sistemas de reprodução de som orientados para o trabalho com áudio envolvente
- Desenvolvimento de áudio em instalações interativas
Se você é um designer de som, artista de som, músico, produtor ou um entusiasta interessado no mundo do áudio. Se você trabalha em mídia audiovisual ou em shows, se você é artista ou produtor de conteúdo e tem interesse em saber como melhorar o áudio de seus projetos, esta jornada lhe dará tudo que você precisa para tornar um áudio envolvente e agregar valor ao seu trabalhos.
Por que a imagem é diferente?
Porque você aprende fazendo. Este Caminho de Especialização se distingue pelo foco na prática, simulando um ambiente de trabalho real onde você pode testar diferentes tipos de projetos com resultados de alto impacto visíveis e verificáveis. Uma vantagem única para se destacar e mostrar seu potencial.
Ferramentas e software para usar
Plano de estudos
- Som, Arte e Tecnologia
- Áudio e Espaços Virtuais
- Gravação e pós-produção de áudio 360
- Relação de Som, Interatividade e Desempenho
- Experiência prática e projetos curriculares
Por que escolher o Image Campus
Experiência de aprendizagem ao vivo
Nosso método é baseado em aulas 100% online, ao vivo via streaming, com acompanhamento personalizado de cada aluno e feedback individual em cada etapa do processo de aprendizagem para uma experiência de superação que otimize seu potencial.
Sua marca pessoal
Nosso curso foi elaborado em conjunto com mentores e empresas de alto nível que lhe permitirão ampliar seu horizonte profissional, adquirindo os conhecimentos e habilidades mais exigidos pelo setor.
Junte-se à comunidade de imagens
O networking e o trabalho em equipe permitirão que você encontre profissionais e estudantes de várias disciplinas que fazem parte do ecossistema da indústria. A imagem é o espaço ideal para gerar oportunidades e relacionamentos que valorizem seu futuro profissional.
As empresas estão procurando por você
O Image Campus está conectado a uma rede robusta de empresas que busca e valoriza a qualidade acadêmica de nossos alunos e graduados. Faça parte da comunidade Image e aplique ao seu próximo desafio.
Conheça seus mentores
Eugenio Taboada
Designer de Som, Artista e Professor. Co-fundador do “Estudio i Latina”. Cursou direção de som pela ENERC / INCAA, bacharelado em Artes Audiovisuais pela UNA, e gravação e pós-produção de áudio pela TECSON além de diversos cursos artísticos. Atuou no mundo do áudio para mídias como: Cinema e audiovisual, arte sonora e eletrônica, entre outras, e durante anos se especializou no tratamento sonoro específico exigido pelo mundo não linear e interativo dos videogames e realidade virtual .
Juntamente com Sergio Baretto, fundaram o Estudio i Latina, um grupo artístico tecnológico que desenvolve trabalhos de instalação interativa envolvente, tanto pessoalmente como para diversos clientes.
Ele trabalha academicamente no ensino e na concepção e implementação de planos de estudos. É coordenador da área de som do Image Campus.
Pertence à Associação Argentina de Sonoristas Audiovisuais (ASA). Dedicado à pesquisa de som e arte, tem se apresentado como palestrante em conferências como: o seminário Áudio e Espaços Virtuais: Videogames, Realidade Virtual, Instalações Imersivas (UNA 2021), Imersivo (UBA 2020), Eletrônico Novembro 2020, AES Conference / Tamaba 3D E-XPO 2020, o seminário Desenvolvimento de Instalações Artísticas em Espaços Virtuais (MediaLab CCEBA 2020), OpenDC 2020 (Universidade de Palermo), EVA 2020, JAAS (Untref 2019), o seminário Audio in Videogames (Tecson 2019 ), Núcleo 2019, reunião de Réveillon (AES 2018), O papel do áudio em um meio não linear e interativo (ASA / Image Campus 2018), JAAS (Untref 2017), Semana do som (UNQui 2017), 9ª Conferência sobre Som e Gravação (ECO / AES UTN 2016) entre outros.
Links de trabalho representativos:
STUDIO i LATINA AMOSTRA DE TRABALHOS
Eugênio Taboada (ASA)
# IUBA2020
Eugenio Taboada / COMO SE ATINGE O HIPERREALISMO DO SOM?
Ramiro N. Álvarez
Graduado pela Universidade Nacional de Quilmes, com bacharelado em Composição Musical com Meios Eletroacústicos.
Trabalha no laboratório da Immersive Filmes produzindo conteúdos audiovisuais envolventes e paralelamente realiza pós-produções sonoras e musicais originais, com especialização em som 3D para vídeo 360º.
Seu trabalho de pós-produção inclui longas-metragens envolventes Experiência de Brooklyn, A seita do gatilho, Bolívia profunda, Poder maior poder menor e o documentário Antarctica 360 entre outros.
É professor da Universidade Nacional das Artes, no Bacharelado em Artes Audiovisuais - Audiovision, membro ativo do Cluster Audiovisual da Província de Buenos Aires, ONG de onde promove e apóia em cooperativa e autogestão forma diversos projetos nacionais e internacionais de caráter experimental.
Ministrou palestras e workshops em universidades como UNQ, Universidade Austral, UBA, UNC, UNA, UNSAM, UADE e em diversos eventos, como Festival Internacional de Cinema de Mar del Plata, BAFICI, Ventana Sur, etc.
Junto com líderes da área, em 2019 criou, a partir da direção geral e produção artística, o XRAR: o primeiro festival internacional de cinema imersivo e XR da América Latina.
Links de trabalho representativos:
Antarctica 360
Experiência de Brooklyn
Banco mundial
Bolívia profunda
A seita do gatilho
Fabian Kesler
Compositor Eletroacústico (UNQ, Grau Nacional). Pós-graduação em Filosofia (UBA), Informática Aplicada à Música (Bolsa LIEM, Madrid) e Programação Interativa no MAX-MSP (UNA). Cursou especialização em docência em didática e pedagogia (UP) e operação e programação de computadores (CEN-USAL).
Professor nas disciplinas de composição, acústica, audiovisual, estilos musicais, música electrónica, ritmo e harmonia, programação em Max MSP, som espacializado (Surround), sound design, construção caseira de sensores interactivos (UP, Sónica, ITMC, UNA, Escuela Panamericana de Arte, Instituto Modelo, UNQ, EMAD, etc).
Teclista e intérprete eletrônico, utilizando seus próprios instrumentos e seu próprio software ao vivo.
É membro de projetos de performance e pesquisa que unem arte e tecnologia, vários deles pioneiros do gênero na América Latina e credores de diversos subsídios oficiais: SPEAK, Laptork, Akasic Laboratory, DUAL e Formantis, Melodeo entre outros, com os quais Ele deu concertos multimídia, seminários e master classes na Argentina e em vários países do mundo.
Ele já trabalhou como compositor, professor, designer de som, restaurador de áudio, operador de som, programador na Max MSP, performer e / ou músico ao vivo em disciplinas como videoarte, concertos, dança, teatro, instalações multimídia interativas com vários sons e visuais artistas., teatro e dança.
Também por conta própria tem ministrado seminários e também concertos e master classes em eventos artístico-tecnológicos da atualidade em diversas instituições ao redor do mundo, tanto na América (Argentina, Chile, Uruguai, México, Equador, Bolívia) quanto na Europa (Espanha). .
Links de trabalho representativos:
SPEAKINTERACTIVE Artificial Intelligence AI
“União e fragmentação de um jardim virtual”, mapeamento audiovisual de Fabricio Costa e Fabián Kesler
KARO PARA A CÂMERA - KARO VERTICAL Videodança-videodança
Projeto CÉREBROS SUSPEITOS de Fabián Kesler-Fabricio Costa "MMMXXI"
Sonata OSC. Dança e tecnologia ESPECÍFICOS DO SITE
Trailer HNA
“O espaço composicional. Estéreo e surround além da ferramenta ”ITAE (Equador)
DRK IMAGE WORKS VÍDEO TUTORIAL
Sergio Baretto
Desenvolvedor profissional de videogames e experiências interativas, cofundador do Estudio i Latina. Atuou na indústria audiovisual na área de programação de software e desenvolvimento de videogames, atuando com diversas linguagens e ferramentas de programação, com foco no desenvolvimento multiplataforma e trabalhando com arte e tecnologia.
Tem estado envolvido em projetos como desenvolvedor de espaços virtuais interativos e aplicações para diversos artistas e disciplinas (Estudio i Latina) e projetos de advergame, serious games e games para crianças e educacionais nas áreas de programação e produção e como líder técnico em várias equipes de trabalho (Agonalea Games, Ludic Flame, Digi Learnnials).
Na área educacional, exerce a função de coordenador técnico do Campus de Imagem de videogames e é professor da Técnica Superior de Desenvolvimento de Videojogos (Programação, Programação Gráfica, Desenvolvimento de Videojogos), Técnica Superior em Arte e Animação para Videogames (Desenvolvimento de Videogames) e cursos de qualificação profissional (Programação, Unity, Game Art, Game Audio, Immersive Audio).
Participou como palestrante em conferências como: Immersive (UBA 2020), Eletrônica novembro 2020, seminário Desenvolvimento de Instalações Artísticas em Espaços Virtuais (MediaLab CCEBA 2020), e foi palestrante na Mostra de Videogames Argentina 2016 e júri as categorias de videogames dos concursos MICSUR 2016 e Power 2017.
O Image Campus Extension and Professional Practice Center propõe atividades simultâneas à realização deste Caminho que completam a sua formação.
Os alunos do Image Campus têm uma plataforma educacional de classe mundial Quadro-negro Ultra para reassistir as gravações das aulas online, entregar TPs, checar presenças, horários dos cursos, notas, comunicação interna, fóruns e consultas, entre muitas outras funcionalidades.
Para uma experiência de transmissão ao vivo de alta qualidade, eles acessarão a plataforma Zoom Premium, incorporada ao Blackboard.
Infraestrutura e Recursos Tecnológicos
Em um ambiente predial especialmente projetado para nossa atividade, todas as nossas salas de aula são equipadas com computadores de última geração. Um PC por aluno com todo o software necessário para cada curso.